– Promover o pensamento crítico, artístico e coletivo onde as competências individuais são desenvolvidas em parceria com o grupo de trabalho e aplicadas às necessidades de um coletivo.
– Conhecer as diferentes técnicas e materiais que possibilitem as melhores soluções para cada projeto.
– Desenvolver o trabalho prático com diferentes materiais (madeira, metal, gesso, barro, tintas, tecidos) e diferentes técnicas (moldes, mecanismos, revestimentos, pinturas, acabamentos).
– Fomentar o uso da memória, da observação e experimentação, da pesquisa e de todo um conjunto de referências históricas, sociais, políticas e artísticas como elementos fundamentais do processo prático e criativo.
– Aprender a executar, organizar e controlar todas as fases do processo de trabalho: conceção, construção, montagem e desmontagem, provas de guarda-roupa, ensaios e manutenção de todos os dispositivos e elementos cénicos, de figurino, adereços e caracterização que integram o espetáculo.
– Compreender as necessidades específicas na abordagem a diversas áreas do espetáculo (teatro, dança, performance, musical, ópera, cinema e televisão).
Formamos profissionais capazes de desenhar e executar cenografias, guarda-roupa, caracterização e adereços nas áreas de:
Teatro | Ópera | Dança | Cinema | Televisão | Performance | Publicidade | Música
Descarregue aqui o plano de estudos.
Plano Curricular
COMPONENTE SOCIOCULTURAL
Português | Irene Ferreira e Leonardo Afonso
Inglês | Cristiana Dias
Área de Integração | Pedro Guimarães
Produção | Glória Cheio
TIC | João Martins
Educação Física | Diogo Sant’Ana e Daniel Duarte
COMPONENTE CIENTÍFICA e ARTÍSTICA
História das Artes | Magda Henriques
História do Teatro | Ângela Marques
Matemática | Pedro Carreira
Geometria | Miguel Tomé
Desenho/Desenho Técnico | Susete Rebelo e João Martins
Cenografia | Catarina Barros
Figurinos/Oficina | Cátia Barros, Manuela Ferreira e Carolina Sousa
Oficina de Construção Cénica | Cristóvão Neto
Oficina Têxtil | Carolina Sousa
Oficina de Maquinaria | António Quaresma
Tecnologia dos Materiais | Susete Rebelo
FCT | Susete Rebelo, Catarina Barros, Cristóvão Neto, Carolina Sousa e Cátia Barros
A Prova de Aptidão Profissional constitui um elemento nuclear do Projecto Educativo da ACE Escola de Artes configurando-se como um “ritual de passagem” entre o universo escolar e a prática teatral profissional. Após três anos de formação, os alunos finalistas confrontam com o público, com o meio e com um júri alargado constituído por criadores, técnicos directores de teatros, críticos e representantes das associações profissionais, o resultado das suas aprendizagens numa área específica (interpretação, luz, som cenografia, figurinos ou adereços).
Ao longo dos 20 anos de actividade da ACE, a PAP, cujo modelo estimulava os alunos a constituírem unidades de produção autónomas, esteve diretamente na origem de várias companhias profissionais e da renovação dos quadros técnicos e artísticos das estruturas existentes. Vários Teatros (Carlos Alberto, Rivoli, Campo Alegre, Helena Sá e Costa, Famalicão,…), Auditórios (Gaia, Espinho, Aveiro,… ), Museus ( Soares dos Reis, Guerra Junqueiro, Romântico…), jardins e ruas e, ainda, o Siloauto, o Planetário, a Estação da Trindade, o Castelo de S. João da Foz, a Capela do Palácio de Cristal, a Praia de Leça, as Caves Ramos Pinto, entre outros, converteram-se em cenários de Genet, Pinter, Torga Beckett, Tcheckov, Herberto Hélder, Ionesco ou Copi.
Desde 1993 que espetáculos de teatro, de teatro de rua, teatro de marionetas, concertos, exposições e recitais das Provas de Aptidão Profissional da ACE, marcam de forma vincada a vida cultural da região.
A disciplina de Formação em Contexto de Trabalho está organizada em regime de projeto. Os projetos são momentos de formação em que os alunos interrompem totalmente a atividade curricular regular, num contexto simulado de produção profissional de um espectáculo teatral.
Podem também desenvolver-se num âmbito mais experimental, em regime de oficina ou seminário.
Os alunos dos três cursos estão envolvidos nas várias fases da F.C.T. (conceção, apresentação a público, montagem e desmontagem),e é nesse esforço coletivo que o espetáculo é construído, perspectivando-se o desenvolvimento de uma atitude ética, técnica e artística profissional. Neste sentido, os alunos serão responsabilizados pelos materiais, ferramentas e espaços da ACE
